Sculpture

Articles

• Les Masques de Louis Dollé et Maurice Maubert à l’Orange Bleue
  20 mai 2024, par Alain Amiel

  Dévolu à des pratiques magiques où mystiques depuis sa création, le masque a été utilisé pour symboliser dieux et déesses avant de représenter des expressions humaines dans les théâtres Grec, latin, la commedia dell’arte en Europe mais aussi dans différentes régions du monde (théâtre balinais, nô, etc.)
  À partir du XIXe siècle, des sculpteurs ou des peintres « laïques » s’en emparent pour en faire des objets d’Art.
  À l’Orange Bleue, Maurice Maubert et Louis Dollé ont créé un univers où (…)

• Pier Paolo CALZOLARI
  11 décembre 2013, par Clara

  Né en 1943 à Bologne.
  À l’âge de vingt-deux ans, il réalise ses premières oeuvres, ses premières peintures, qu’il présentera un an plus tard dans son atelier à Bologne.
  Il va réaliser des cycles d’oeuvres de structures en utilisant plusieurs matériels, comme des feuilles de tabac, de la mousse, ou encore des néons.
  Ses oeuvres sont éphémères, et mélangent souvent matières organique (animaux, humains, fleurs) avec des objets de la vie courante (jouets). Il appuie en particulier sur le (…)

• La Mer imaginaire à la Fondation Carmignac
  6 février 2020, par Valérie Noriega

  Pour la troisième saison de la Villa Carmignac, l’exposition La Mer imaginaire transforme ses espaces en un muséum d’histoire naturelle sous-marin interrogeant les interactions entre notre civilisation et le monde subaquatique.
  Conçue par le commissaire américain vivant à Mexico, Chris Sharp, elle puise son inspiration aussi bien dans l’architecture du lieu - les espaces immergés sous la villa et son plafond d’eau - que dans les œuvres de la collection : la fontaine aux cent poissons de (…)

• Les 9 vies du château de Cagnes sur Mer
  5 juillet 2017, par Valérie Noriega

  Un vaste appel à projets a été lancé auprès des artistes Cagnois afin de venir « habiter » le château des Grimaldi qui surplombe le Vieux-bourg et la Ville. Cette démarche remarquable permet d’associer les regards des artistes contemporains sur le château lors d’une exposition collective cet été : 8 artistes et donc 8 vies qui s’ajoutent à celle propre du Château, hanté par Suzy Solidor ! 9 espaces pour les 9 vies du Château à découvrir tout l’été et même au-delà !
  Chaque artiste a investi (…)

• La Cabeza
  28 juillet 2014, par Service Rédaction

  La rédaction souhaitait vous faire partager cette information sur l’artiste tant aimée de la région Niki de Saint Phalle. Dans le prolongement de l’exposition Niki de Saint Phalle au Grand Palais, la Réunion des musées nationaux-Grand Palais et le CENTQUATRE-PARIS présentent la Cabeza.
  La Cabeza ou Tête de Mort (Grande) est un immense crâne, revêtu de miroirs et pierres colorées. L’artiste a été inspirée par le folklore et la mythologie mexicaine qu’elle a dû connaître et dont elle fut (…)

• Bernar Venet - "Les origines 1961 - 1966" : derniers jours !
  2 novembre 2016, par Service Rédaction

  Derniers jours avant clôture le 13 novembre ! Pour les retardataires, venez découvrir les débuts de l’artiste Bernar Venet : si ses sculptures monumentales d’acier sont largement diffusées, les œuvres de ses débuts, avant son installation à New York en 1966, sont nettement moins connues du grand public. C’est cette production que l’exposition souhaite mettre à l’honneur, en offrant un éclairage particulier sur la série des Reliefs cartons, réunis pour la première fois dans un ensemble aussi (…)

• "3 hommes dans un bateau" à la Fondation Maeght
  8 décembre 2015, par Service Rédaction

  Du 12 décembre 2015 au 13 mars 2016, la Fondation Maeght présente le dialogue entre trois artistes majeurs de la sculpture contemporaine : l’anglais Richard Deacon, le chinois Sui Jianguo et le hollandais Henk Visch, qui posent avec humour la question « qu’est-ce qu’être un sculpteur aujourd’hui ? ».
  Richard Deacon, Sui Jianguo et Henk Visch collaborent et réfléchissent ensemble depuis plusieurs années sur cette question. Leurs travaux respectifs développent, à la fois, un rapport intime (…)

• Gilles BARBIER
  5 février 2014, par Audrey Masséglia

  Né le 6 Février 1965 à Port-Vila au Vanuatu.
  À sa majorité il vient vivre en France, et commence à développer son gout pour toutes formes d’art, que ce soit l’installation, le dessin ou la sculpture. Il propose une autre vision de ce qui nous entoure, oubliant la logique et se laissant déstabiliser.
  Il affirme un gout pour la copie, et realise des personnages en cire à son effigie pour ses mises en scène. Dans toutes ces oeuvres on retrouve l’idiotie, la perversité, la déconstruction de (…)

• George
  13 avril 2015, par Service Rédaction

  Les sculptures de George offrent une grande diversité de thèmes abordés, d’échelles travaillées, de registres symboliques évoqués tout en présentant une grande unité par le travail du métal, du bronze tout particulièrement.
  Cette production manifeste une richesse d’expressions formelles, allant de l’hommage poétique et métaphorique aux précurseurs dans les Monumentales "Femmes-végétales", à une série beaucoup plus personnelle centrée sur la métamorphose des souvenirs de l’enfance, la (…)

• Jo GUICHOU
  27 mai 2015, par Service Rédaction

  GUICHOU Jo Née à Antibes, le 28 juin 1955.
  " Je suis née sur les remparts, rue du Lavoir, entre le musée Picasso et l’épicerie de Monsieur Honoré Pierre Bès. Celui-ci, qui peignait parfois sur des meubles de cuisine, avait l’habitude de peindre accroupi sur ses talons, devant son épicerie. Il était considéré comme un peintre naïf et ne voulait vendre ses oeuvres à personne, pas même à Picasso qui passait souvent devant son magasin. Il fit plus tard don de deux de ses toiles au musée (…)