Pour la troisième année consécutive, le producteur, DJ et défricheur musical britannique Gilles Peterson imagine deux soirées dédiées au jazz contemporain et à ses multiples influences. Fidèle à son goût pour les croisements entre les genres, il réunit des artistes confirmés et de jeunes talents venus de différentes scènes européennes, dans un esprit d’exploration musicale.
Le mercredi 5 août, la programmation s’ouvre avec Momoko Gill, artiste britannique dont l’univers mêle jazz, électronique et compositions originales. Elle sera suivie par le collectif SOYUZ, fondé à Minsk et aujourd’hui installé à Varsovie. Entre jazz, folk et musiques du monde, le groupe développe un répertoire où les arrangements orchestraux laissent une large place à l’improvisation. La soirée se conclura avec un set de la DJ berlinoise Tereza, dont les sélections naviguent entre house, soul, jazz et musiques électroniques.
Le lendemain, le batteur, producteur et compositeur britannique Moses Boyd, figure de la nouvelle scène jazz londonienne, prendra le relais aux côtés du Tara Clerkin Trio. Originaire de Bristol, la formation développe une esthétique singulière mêlant trip-hop, jazz, psychédélisme, électronique et minimalisme. Tereza retrouvera les platines avant que Gilles Peterson ne clôture ces deux journées par un DJ set au cœur du Labyrinthe Miró, dans un dialogue entre musique et œuvres monumentales.
Tradition flamenca et sensibilité contemporaine
Quelques jours plus tard, le 11 août, la Fondation Maeght accueillera l’un des musiciens les plus remarqués de la nouvelle scène espagnole. Né à Alicante, Yerai Cortés s’est imposé comme l’un des grands renouvellements de la guitare flamenca. Formé dès son plus jeune âge dans les tablaos de sa ville natale, il poursuit sa carrière à Madrid avant de collaborer avec plusieurs figures majeures du flamenco contemporain. Sa rencontre avec l’artiste espagnol C. Tangana marque un tournant décisif. De cette collaboration naît La Guitarra Flamenca de Yerai Cortés, premier long métrage réalisé par Antón Álvarez, qui retrace le parcours du guitariste. Le projet est récompensé par un prix Goya de la meilleure chanson originale, tandis que le documentaire reçoit le Goya du meilleur film documentaire. Son premier album, paru fin 2024, accompagne la sortie du film et confirme une écriture qui conjugue tradition flamenca et sensibilité contemporaine.
Le concert proposé à la Fondation Maeght prendra place dans le Labyrinthe Miró, offrant un écrin intimiste à cette guitare virtuose, dont le jeu conjugue puissance rythmique et finesse mélodique.
Cette programmation musicale s’inscrit dans la saison culturelle estivale de la Fondation, qui présente parallèlement jusqu’au 15 novembre l’exposition « Ellsworth Kelly – Aux bords de l’eau », consacrée au dialogue entre l’artiste américain et le paysage, ainsi que l’exposition-dossier « Peter Knapp : Le temps Courrèges », visible jusqu’au 8 novembre. Une manière de prolonger l’expérience des visiteurs en faisant se rencontrer, le temps d’une soirée, création musicale, architecture, sculpture et art moderne.
